Jedna od rijetkih izložbi visokog kalibra koja kombinira umjetnost i dizajn u jednoj izložbi, Salon Art + Design New York je nešto što očekujemo s velikim uzbuđenjem. Neke od najboljih galerija iz cijelog svijeta sudjeluju, pokazujući važne nove i povijesne namještaj uz umjetnost iz raznih žanrova. Izlažu se dizajni novih umjetnika koji stvaraju ime za sebe, kao i poznate majstore. Dobro uređene zbirke čine međunarodni sajam koji je izuzetno kvalitetan i interesantan. Homedit će biti na Salonu 2017 u studenom kako bi vam donio vrhunac. U međuvremenu, ovo su neki od naših favorita iz prošle godine.
Galerija Cristina Grajales predstavila je ovu čudnu svjetiljku Sebastian Errazuriz. Čileanski umjetnik poznat je po djelima koja suprotstavljaju pojmove života i smrti. To je dio njegove serije uz pomoć preparata ptica u skulpturama svjetiljki. Volimo ekscentrični dizajn za njegovu boju kao i postavljanje žarulja.
Još jedna omiljena, bazirana na životinjskom dizajnu, je mačka Judy Kensley McKie, izrađena od patinirane bronce. To je ćudljiv dizajn, ali je vrlo rafiniran i jasno inspiriran afričkom umjetnošću. McKie je poznat po svojim životinjskim dizajnom koji utječe na afričku, indijansku i prekolombijsku umjetnost.Prikazivala ga je Galerija DeLorenzo, specijalizirana za Dekorativne umjetnosti 20. stoljeća i rad priznatih majstora francuskog razdoblja Art Deco.
Demisch Danant je uvijek na našem popisu vrhunaca i prošle godine galerija je pokazala ovu grupu koja je postavljena na pozadini tekstilne freske Sheile Hicks. Sastoji se od pet ploča koje su izrađene od upletenih skeina od lana, svile i pamuka. Maria Pergay je obojana šarena sofa na razvlačenje i stolić za kavu.
Na suvremenom kraju spektra nalaze se radovi koje su predstavili R i Company. Poznati za svoj program koji sadrži globalne radove nastale od 1945. do danas, oni predstavljaju avangardne umjetnike poput Katie Stout i braće Haas iz Južne Afrike, čija se dimenzijska oprema i umjetnost privlače kolekcionarima diljem svijeta.
U povijesnom području Galerie Chastel-Maréchal promiče i ponovno otkriva djela važnih francuskih dizajnera dvadesetog stoljeća koji su radili između 1930. i 1960. godine. Ovaj grafički stolić za kavu danas je jednako važan kao što je bio i kada je stvoren. Rezervne noge zadržavaju fokus na zadivljujući dizajn ploča.
Podesno nazvanu "Smile" privjesak svjetlo Jamie Hayon je predstavio Galerie Kreo prošle godine. Kao ljubitelji galerije kao i Hayona, snimljeni su zabavnim dizajnom koji je istovremeno sofisticiran i svestran. Potpisano, ograničeno izdanje svjetla prikazano je i na Design Miami 2016.
Kao divovski nakit za vaš dom, ovi dragulji su suspendirani sa stropa. „Luster aux couleurs de la Forêt“ (Luster boja šume) švedska je umjetnica Frida Fjellman. Velika, krupna svjetla izazivaju osjećaj radosti i sjaj iznutra. Dok bi to neki mogli nazvati na vrh, mi to zovemo predivnim. Rad je prikazao Hostler Burrows.
Kao što smo zabilježili na početku, Salon je jedan od rijetkih predstava koje uključuju umjetnost i dizajn, a uvijek uključuje fascinantne skulpture. To je "Tied Up" danskog keramičara Steena Ipsena, čija dekorativna keramička ekspresija uključuje i oblik i ukras. Prikazala ga je galerija J. Lohman.
Još jedan umjetnički komad kojeg smo obožavali bila je ova zapanjujuća dima obojena vertikalna instalacija nazvana Smolder by Andy Paiko Glass. Paiko smatra svoj cilj kao umjetnika "ispitati ulogu stakla u odnosu na njegovu funkciju". Ovo je predstavila galerija Wexler u Philadelphiji.
Ova klupa iz Galerije Maria Wettergren bila je prava pažnja prošle godine. Mali punjeni pramenovi od moher tkanine sjedi u rešetki rupa u drvenoj klupi, tvoreći najneobičniju površinu. Labavi krajevi pramenova koji vise ispod su kontrast s urednom površinom vrećica.
Volimo klasični stolac i ovaj divan par je prikazao M.F. Toninelli u Monaku. Raskošan presvlake je savršen jer baršun je vrlo na trendu ove godine. Otvoreni dio nogu čini drvo podupire onoliko dijela umjetnosti koliko i funkciju.
Nilufarova neobična stolica poželjna je jer izgleda jednostavno. Dizajn je fluidan i daje privlačnu krivulju komada. Pretpostavljamo da biste mogli normalno sjediti ili malo ležati, noge visjeti …
Zapanjujuća djela Christophera Duffyja uvijek privlače mnoštvo. Prikazana u galeriji Sarah Myerscough, konstrukcije oponašaju geološki reljef podmorskog kreveta. Njegovi su dijelovi napravljeni od drveta, smole i stakla. Dizajn je donekle sretan slučaj, jer ih je tek počeo proizvoditi nakon što je jedan dan, u njegovoj tvornici stakla, primijetio kako je građevina zamračena dok su dodavali još slojeva.
Podsjetimo se na sjajne dijelove koji su prikazani prošle godine učinili su nas još više uzbuđenim gledajući ponude Salona Art + Design 2017. godine. Pratite Homedit u studenom za najznačajnije događaje!
