Nazvan je “fanciest” show u New Yorku - Salon Art + Design je poseban jer spaja često odvojene vrhunske umjetničke i dizajnerske sektore u jedan veličanstveni događaj. Emisija sadrži nove revolucionarne dizajnere zajedno s poznatim majstorima, legendarnim starinskim komadima pored novih, modernih kreacija. Kao i obično, bilo je teško odabrati samo nekoliko istaknutih elemenata pa smo prikupili više od 30 umjetničkih djela i namještaj koji smo voljeli.
Prvo je ova nevjerojatna credenza iz galerije Amman. Komad je prekriven kožom ručno oruđem koja je pretvorena u zapanjujući perforirani uzorak. Konzola Huixcolotla iz Angulo Cero inspirirana je meksičkom narodnom umjetnošću koja koristi perforirani papir, ali ovdje je vještina majstorski izvedena u koži. Mramor i mjed čine ostale komponente ormara.
Mala stolna svjetiljka iz likovnih umjetnosti Bernarda Goldberga odmah nas je očarala. Vintage komad ima modernu industrijsku vibru koja bi se dobro uklopila u današnje moderne dekoracije.
Što se tiče majstora dizajna, Geo Ponti je ikona. Ponti je stvorio ovaj rijedak par škrinjica 1950-ih za Singer & Sons. Antikviteti Karla Kempa predstavili su sjajne škrinje koje su izrađene od oraha, a izložene su uz ogledalo ograničenog izdanja Jaques Goldstein izrađenog u bronci. Zrcalo je jedno od osam kreiranih 2012. godine i potpisano od strane umjetnika.
Njujorška galerija Cristina Grajales pokazala je ovaj spektakularni kabinet francuskog dizajnera Christophea Cômea. Kovan od kovanog željeza ima mliječno staklo rondela s bijelim zlatom i moongold listom. Côme je počeo kao kipar i zlatar, ali je ubrzo svoje talente pretvorio u kiparski namještaj i rasvjetu. Mislimo da ovaj "kovan" kabinet ima osjećaj iz drugog svijeta.
Ovaj nevjerojatan torchere poda iz londonske galerije David Gill je "Toledo" Garouste & Bonetti. Dizajnerski duo je smješten u Parizu i poznat je po "usađivanju sumnje" sa svojim djelima, jer "dobar nam okus doista smeta." Tijelo lampe ima gotovo antropomorfni oblik sličan crtanom filmu koji je naglašen laktovima u ruke koje drže svaku pojedinu nijansu. Pričvršćivanje je izrađeno od crne lakirane vlaknaste paste, a ruke su izrađene od zlata.
Kao obožavatelji Marije Pergay, bili smo oduševljeni vidjeti njezinu stolicu za stolicu iz 1968. u štandu Demisch Danant. Pergay je kubanski rođen i najpoznatiji je za svoj rad s nehrđajućim čelikom. Ova stolica nazvana je njezinom "posjetnicom" i odličan je primjer njezina senzacionalnog rada s ovim tradicionalno industrijskim materijalom.
Ova minimalistička "klupa za izobličenje" izradio je libanonski dizajner Najla El Zein. Predstavljen od Freidman Benda, komad je izrađen od betona ojačanog vlaknima i pjene. Kada se gleda iz normalnog kuta, čini se da klupa ima glatku grbu, ali ako se gleda odozgo, izbočina baca sjenu koja izgleda kao izobličenje na ravnoj klupi.
Iako je u štandu Galerie BSL bilo mnogo sjajanjih komada, ova lagana i zaobljena stolica odiše stilom. Hue stolica Studio MVW ima presvlaku od tkanine i okvir od anodiziranog nehrđajućeg čelika od mesinga. Ružičasta boja mesingane završne obrade naglašava elegantne lukove koji čine većinu stolice. Vrlo je jednostavna, ali iznimno upadljiva u svojoj tihoj eleganciji.
Galerie Chastel-Marechal pokazala je ovu rijetku zlatnu i crnu konzolu Jacquesa Adneta u kombinaciji s izvanrednim primjerom ogledala koje je izradila francuska dizajnerica Line Vautrin. Zrcalo "Tortillons" vrlo je rijetko i napravljeno je oko 1960. godine. Okruglo ogledalo uokvireno je upletenim izbočinama koje su umetnute malim kvadratima srebrnog ogledala. Christiejeva aukcijska kuća zvana Vautrinova djela "utjelovljenje pariškog neoromantičkog šika".
Još jedno ogledalo Line Vautrin pokazalo je Maison Gerard.
Mali i šareni stol nizozemske dizajnerice Helle Jongerius važan je zbog jedinstvenog slojevanja ograničenih boja na glini što rezultira novim i neočekivanim nijansama. Svaka pločica ima odjeljak koji je prekriven glazurom suprotstavljen ostatku pločice koja je u svom prirodnom stanju. Jongerius je poznat po svojoj "majstorskoj upotrebi i razumijevanju boja, materijala i svjetla".
Kao veliki ljubitelji teksture, nismo mogli skinuti pogled s ovih čudesnih zidnih panela u kabini Galerie Negropontes. Francuski umjetnik Etienne Moyat “ukrotio je jezik vatre” kako bi stvorio ove prekrasne zidne dijelove kao i namještaj. Rezbareni, široki lukovi se podudaraju sa suptilnijim linearnim teksturama. Drvo se zatim spaljuje kako bi se stvorila vizualna dubina prije nego što se polira do bogatog sjaja. To je savršen primjer značajnog zida.
Takav cool komadić štanda: Galerija ALL u Los Angelesu predstavila je niz radova, od kojih su mnogi stvorili Zhipeng Tan. Namještaj kineskog umjetnika je izveden u metalima. Pažljivo detaljna scena uključena u stolić za kavu Colosseum nalazi se na Po Shun Leongu i izrađena je od miješanih drvnih materijala.
"Konzola za otapanje" dio je kolekcije Lotus 2017 tvrtke Zhipeng Tan. Mjedena konzola je izrađena pomoću lijevanja s voskom koji Tan koristi u svom radu. Oblici koje on stvara kreću se od okoliša, kao što su korijeni i kapljice vode, do figurativnih prikaza kao što su kičmena moždina i zdjelične konstrukcije.
Stalna gomila ljudi začudila se ovim djelom umjetnika Rowana Mersha. Asabikeshiinh IV (Dreamcatcher IV) izgleda kao teksturirana slika iz daljine, ali na bliže pregledanje je mukotvorno prošiveni geometrijski komad koji se sastoji od narezanih školjki turritella. Ombre nijanse koje osećaju i nadimaju tijekom rada su zapanjujući i dokaz njegovog iskustva s eksperimentalnim tekstilom. Predstavljen u Galeriji Fumi, spušten je sa stropa mnogo onoliko koliko bi i običan lovac na snove.
Galerija Fumi također je imala ovaj izvanredan stol talijanskog dizajnera Francesca Perinija. Jedinstveni aspekt ove tablice je da je mramor ukrašen drvetom. Perini je poznat po svom sofisticiranom namještaju i rafiniranim tehnikama intarzije. Njegova tvrtka proizvodi posebne komade za visoke stanove i također je laboratorij za nove načine stvaranja djela koja spajaju drvo, kamen, opsidijan, mramor, željezo i staklo.
Ne samo vizualno hvatanje, ovaj zadivljujući ormarić s fasadama iz galerije Garrido ima jedinstvenu konstrukciju gdje se prednja noga ormarića pomiče s vratima. Visoka mineralna komoda izrađena je od oraha izrađenog od niklovanog mesinga. Stručna obrada vidljiva je u nedostatku prepoznatljivih šavova bilo gdje na ormarićima.
Butterfly Asteroid Davida Nosanchuka pripovijeda priču o susretu s leptirom Limenitis Arthemis i asteroidom Itokawa. Krila su izrađena od bukovog furnira s gravurom. To je veličanstveno skulpturalno svjetlo koje također izaziva razgovor i čudo.
Keramika ovih dana uživa u obnovljenom interesu i kada su kompleksni i privlačni kao Sakiyama Takayuki, to nije čudo. Predstavlja Joan B. Mirviss LTD., Nevjerojatna tekstura komada kamena dolazi iz ručno rezbarenog materijala koji se izvodi iznutra i izvana. Nije iznenađujuće da je njegov rad inspiriran morem i valovima. Zapanjujuće je kako ova plovila, izrađena od krute kamene gline, mogu izazvati osjećaj elegantnog pokreta.
Prekrasna komoda trompe l'oeil ima vrlo zabavan, hiroviti dizajn naslikan na prednjoj strani. Kabriole noge završavaju zlatnim kopitima, a komad je prekriven sivim mramornim žilama. Dizajniran u Francuskoj 1940-ih, djelo je Maison Jansen, a predstavila ga je Liz O'Brien Editions.
Izložba Lost City Arts, koja je poznata po svojoj ulozi vodećeg izvora dizajna i likovne umjetnosti 20. stoljeća, predstavila je ovaj lijepi dnevni boravak, koji je bio usredotočen na stolić za kavu Philip i Kelvin Laverne. Prilagođeni stol je izrađen od brončanog reljefa i sadrži organski oblik i teksturu iz tehnike koju Laverne rijetko koristi. Nju je 1969. godine Sveučilište Columbia poklonilo kao dar filantropu.
Galeriju Magen H u New Yorku ovaj je funky kabinet imao. Čula je više od jedne osobe koja je rekla da žele puzati unutra! Zaobljena prednja vrata se otvaraju kako bi otvorila pretinac, a skromni bež okvir ormara drži ga tankim. Iako funkcionalan, njegov oblik, dizajn - i prije svega njegova veličina - čine ga i izjavom.
Zvijezda štanda Magen bila je ekran Pierrea Sabatiera pod nazivom "Mur Vivant 70". Impozantan komad bakra i mjedi nastao je oko 1970. i stekao mu veliku slavu. Štoviše, upravo su njegovi veći komadi privukli najviše pažnje francuskom kiparu, koji je zainteresirao djela koja su se fokusirala na funkcionalni dizajn i umjetnost radi umjetnosti.
Matthias Bengtsson's Growth Chaise Longue, predstavljen od strane Galerije Maria Wettergren, nalik je na splet stranih vinova loze koji su spremni primiti vaš obrazac za odmor. Izrađen od lijevane bronce s crnom patinom, komad je nastao korištenjem 3D kalupa. Bengtsson je poznat po svojim “neobičnim metodama” i sposobnostima da stapaju vještine, tehnologiju i mehanička sredstva za pomicanje granica 3D dizajna.
Modernost Stokholma predstavila je ovu klasičnu grupu koja uključuje stolicu Mix laganu Kaare Klint i Edvard Kindt-Larsen za Rud. Ovaj posebni primjer izrađen je 1950-ih godina i uparen je s obojenom brezom i povremenim stolom od kositra Nilsa Fougstedta za Svenskt Tenn iz 1933. godine. mjed.
Vidjeli smo mnogo reprodukcija Panton stolice, ali bilo je zaista uzbudljivo vidjeti (i sjesti) izvornike poput ovih iz Modernity. Kultne stolice od šperploče postavljene su oko stola koji je dizajnirao Helge Brandt za Knuda Juul-Hansena 1950-ih. Visina se prilagođava i ima okrugli tikovine koje se mogu skinuti s mjedenim umetcima.
Ova klupa iz galerije Sarah Myerscough je stvarno nešto. Napravila ju je umjetnica Marlène Huissoud, rođena u Francuskoj i britanska, koja okuplja tisuće čahura svilene bube kako bi stvorila oblik rada. Konstrukcija čahure je tada prekrivena slojem prirodne biološke smole pčela. Ovaj dio je tada bio bačen u metal.
Višegodišnji ljubitelji stolova Christophera Duffyja, mislimo da je Ponor prekrasan stolić za kavu. Konstrukcija drva, smole i stakla oponaša reljef na dnu oceana. Slojevi i valoviti "krajolik" iznutra su vješta kombinacija materijala.
Milanska galerija Nilufar prikazala je stol za objedovanje iz 1950. godine koji ima oblik krafne. Vrh je zapravo staklo, pa je rupa samo iluzija. Stolice okružuju stol poput cvjetnih latica, vjerojatno zato što su dizajnirane upravo za ovaj stol. Stolno naslonjači koji su mekano kvadrirani, jako su lijepi i naglašavaju raspored nalik na latice.
Priveekollektie je uvijek privlačan za svoju nevjerojatnu digitalnu umjetnost zidova, a ovogodišnji Salon nije bio iznimka, međutim, prvo ste morali proći pored ovih visokih, prevelikih konstrukcija čajnika. Ovo je Studio Job model piramida Makkuma iz Royal Tichelaar Makkum u Nizozemskoj. Visoke građevine su poput križanja između tradicionalnog porculana i nečega izvan Aliceine čajanke.
Mi volimo ovu dnevnu sobu od strane R and Company, koja je smještena oko kauča "Bocca" iz studija 65 u Italiji. Kauč je prvi put proizveden 1870. godine, ali ovaj komad je iz 1986. godine. S druge strane kauča nalaze se tri stolice "Puffo" iz Gruppo Sturm, također talijanske tvrtke. Napravljene 1968. godine od svijetlozelenog poliuretana, one su poput bonbona uz usne.
Proizvedene tehničkom metodom u odnosu na mnoge druge predmete u emisiji, to su posude iz kolekcije Wedgewouldnt britanskog umjetnika Michaela Edena. Izrađuju se pomoću 3-D digitalnog procesa koji koristi visokokvalitetni najlonski materijal s mekanim mineralnim premazom. Oni su još atraktivniji jer su izvedeni u neonskim svijetlim nijansama, a ne prigušenim bojama koje se koriste u tradicionalnom Wedgewood komadu. Bili su dio ponude Galerije Adrian Sasoon.
U galeriji Wexler u Philadelphiji prikazan je ovaj vrlo udoban kauč nazvan Orbital Sofa od Harowa. Izrađena od bronce i kože, ima osjećaj viseće mreže sa stilom modernog komada namještaja iz sredine stoljeća. Uz njih je i Metodološki stol Timothyja Shreibera, izrađen od lijevane i polirane bronce.
Toliko lijepih komada, tako malo vremena! Salon je uvijek fantastično mjesto za pregledavanje vrhunske umjetnosti i dizajna i zamislite gdje će u vašem domu raditi komadi. Emisija je majstorska mješavina moderne i antičke, koja stvarno djeluje. Već se radujemo sljedećoj godini.
