Salon Art + Design 2015. bio je četvrto izdanje high-end sajma i nije razočaralo, s raskošnim retro namještajem i zapanjujućim novim suvremenim dekorima. Na oba kraja spektra, predstava je ponudila umjetnost za život.
Studio Todd Merrill predstavio je brojna djela koja su ne samo jedinstvena po izgledu, nego iu umjetničkom procesu. Bilo kao vizualni dodatak domu ili kao funkcionalni komad, svi su bili vrlo privlačni.
Kao stolac ili mali stol, skulpturalni namještaj Erin Sullivan sadrži realistične značajke organskih predmeta. Ona koristi metodu izgubljenog voska, često korištenu od strane zlatara, kako bi stvorila svoje upečatljive dijelove.
Još jedan umjetnik koji se pojavio u emisiji Merrill studia je Marc Fish. Britanski umjetnik i proizvođač namještaja stvorio je ove dijelove konzole. Iz daljine su izgledali kao da su izrađeni od metala, ali pri bližem pregledu izgledaju kao rezbareno drvo s nevjerojatnim zrnom. Zapravo, oni su napravljeni kroz mikro-laminat i hladno rezbareno. Izgled žita potječe od gotovo 100 slojeva drva koji su manipulirani u obliku, ručno rezbareni, a zatim brušeni dok ne postanu glatki.
Pariška galerija Diane de Polignac predstavila je nekoliko ležaljki i klupu iz umjetnika iz Quebeca Gildasa Berthelota. Za nas su vijugave linije namještaja savršen kontrapunkt apstraktnoj umjetnosti.
Friedman Benda predstavio je čitavu dnevnu sobu od komada Humberta i Fernanda Campane, poznatih brazilskih dizajnera. Ovaj Pirarucu kauč, 2014. izrađena je od preplanule kože Pirarucu, jedne od najvećih slatkovodnih riba na svijetu.
To su "bolotski" naslonjači izrađeni 2015. godine, koji se sastoje od ovčjih vunenih jastuka koji pokrivaju strukturu od nehrđajućeg čelika s ipê drvom. "Bolotas" znači "žir". Modularna polica "detonado", također izdana 2015. godine, ima poseban vizualni interes zahvaljujući svojim jedinstvenim kutovima i teksturama.
Ova mramorna konzola na štandu Friedmana Bende bila je zapanjujuća. Vješto složeni slojevi kamena, svaki posebno izrezbareni, čine pravi izričaj.
Posebno nas je odnijela ova brončana sjedala Gregoryja Nanglea iz galerije Wexler. Izrađene od pojedinačno lijevanih zimskih lješnjaka, klupe i prateći stolac imaju mnoga vizualna iznenađenja.
Gradacija obojene patine na unutrašnjosti Nangleovih djela ima različite nijanse zelene, žute, narančaste i smeđe.
Bili smo privučeni ovim malim ormarom jer volimo okrugle drvene komade. Posebna je vještina potrebna za manipuliranje ravnim, kutnim drvom u lijepu zaobljenu opremu. Philadelphijski umjetnik Michael Hurwitz, koji je stvorio ovo djelo, zastupljen je u nekoliko javnih zbirki, uključujući Muzej likovnih umjetnosti, Boston, Massachusetts i Smithsonian Institution, Washington, DC.
Zaslon Seomi Internationala imao je razne moderne dekorne dijelove, i namještaj i pribor, koji su vješti i funkcionalni.
Izrađeni od crnog granita, stolice „Afterimage“ na otvorenom minimalističke su i izrazito funkcionalne. Tablica, koja nosi isto ime, izrađena je od crnog laka na crvenom hrastu, s prirodnim kamenom.
Ovi glazirani keramički komadi mogu funkcionirati kao umjetnički predmeti ili povremeni stolovi.
Umjetnik Kang Myung Sun poznat je po korištenju tradicionalne izrade koja se koristi za lakiranje rada s intarzijom od bisera na inovativne načine. Prema njezinoj izjavi, ona nastoji pokazati prirodne aspekte svojih djela. Ovaj stol je sedef, korejski lak na drvetu prekriven platnom, crvenom glinom i drvenim ugljenom.
Unutrašnjost je jednako fino izrađena kao i izvana.
Umjetnik Kim Song Hoon bio je “jedva izašao iz škole kad je njegov zaslon s fenomenima postao upravo to, fenomen. Izrađena od valovitih vodoravnih traka od drva, prostorni razdjelnik razdvaja i dovodi dva mjesta zajedno ': prema njegovom biološkom stanju. Ovdje. proširio je koncept na neobičnu konzolu "Phenomena".
Salon Art + Design predstavio je svoj dio domaće dekoracije i umjetničkih djela. Ovo djelo Joane Vasconcelos je keramička konjska maska prekrivena čipkom. Svakodnevne predmete i materijale te ih uvodi u nove, složene radove. Ona „često u svoje umijeće uključuje obrte kao što su pletenje i kukičanje, kao i uobičajene portugalske kućne predmete poput keramičkih figura“, kaže njezina izjava.
Galerija Nilufar iz Milana predstavila je zapanjujuću svjetiljku Cherry Bomb Lindsay Adelmann. Uskoro nakon ICFF-a, Homedit.com je imao rasvjetu iz studija Adelmann.
Njemačka galerija Amman predstavila je niz skladbi, ali one iz Studija Nucleo bile su najzanimljivije! Talijanski studio je razvio metodu za hvatanje antiknih drvenih komada, poput ovih stolica, unutar smole. Dobiveni namještaj vizualno je privlačan i vrlo koristan.
Fascinantno je vidjeti kako Studio Nucleo može obložiti odvojene dijelove u smoli kako bi održao oblik klupa.
Ove nevjerojatne kocke, koje su sjedeće, stolovi i umjetnost sve u jednom, također je i Studio Nucleo. Ponovno korištenjem epoksidne smole obrtnici stvaraju ove komade "kamenog fosila" s različitim pigmentima.
Ovaj zabavni koktel stol je kineski dizajner Shi Jianmin.
Galerija David Gill pokazala je djela britanskih dizajnera poput Frederictona Stallarda. Napravljen od akrila, ovaj "Gravity" stolić za kavu čini se da je trenutak u vremenu, kao što je voda zaustavila srednji tok.
Salon nije bio bez svojih hirovitih komada. Te skulpture životinja Barnabyja Barforda neobičan su na nekoliko razina. Umjetnik je poznat po korištenju masovnih i antiknih porculanskih figurica, a zatim ih mijenja uklanjanjem i dodavanjem elemenata, te ponovnim bojanjem.
Galerija DeLorenzo predstavila je niz radova u studiju AMOIA, naglašavajući stolove pojačane drobljenim kamenom.
Ako je ukupna pozlata prevelika za vaš stil, stolovi poput ovih su "umočeni" u drobljeni kamen.
Kentucky, domaći i stakleni kipar, stvorio je ovaj zidni umjetnički komad, koji vas je privukao u R & Company i iz cijele sobe. Bilo da imate moderan dekor, suvremeni ili tradicionalniji, njegova skulptura "Splash" bila bi žarišna točka.
Američki umjetnik Thaddeus Wolf koristi netradicionalne staklene tehnike za stvaranje svojih djela. Često koristi proces oblikovanja stakla gdje se svaki kalup može koristiti samo jednom. Kasnije je obojio staklo, a zatim ga urezao kako bi otkrio različite nijanse.
Wow je sve što možemo reći o stolu za kavu Stefana Bishopa koji je predstavila galerija Cristina Grajales.
Svjetlo koje se filtrira kroz obojene staklene vrhove ovih stolova čini dijelove metalne baze ispod sjaja crvenim svjetlom. Doista lijepa.
Okamenjeno drvo čini zapanjujući stolni stol.
Galerija Dutko pokazala je lijepu umjetnost, kao i zadivljujući namještaj, kao što je ovaj stolić za kavu Maria Pergay. Umjetnica rođena u Rumunjskoj sa sjedištem u Parizu, poznata je po svojoj inovativnoj upotrebi nehrđajućeg čelika.
Široku paletu antičkih komada predstavio je Modernity, specijaliziran za prikupljanje i prodaju rijetkog i kvalitetnog namještaja, keramike, stakla, rasvjete i nakita važnih skandinavskih dizajnera.
Ova grupacija iz Modernity pokazuje niz djela: Stol Torbjorna Agdala, među najplodnijim norveškim dizajnerima poslije rata, sada među njegovim najpoznatijim stolicama švedskog dizajnera Eliasa Svedberga, i armoire njemačkog proizvođača Otta Schulza.
Izložba Galerie Chastel-Maréchal uključivala je zapanjujuća zrcala poznatog francuskog umjetnika, zlatara i dizajnera Line Vautrina. 'Umjetnički nakit i izrađeni predmeti definirali su pariški neoromantički šik.
Galerija Carpenter-ove radionice prikazivala je neke nevjerojatne predmete, uključujući i ovaj pljačkaški baronski buffet. To je djelo "dekonstrukcije, neobrutalista", rekao je predstavnik galerije. Središnji dio koji prikazuje ugljen okružen je raskošnim zlatnim vratima koja se otvaraju kako bi otkrila police. Suprotstavljanje ove dvije stavke je politička izjava o bogatstvu, dodala je.
Na štandu Galerije Lohmann bilo je toliko lijepih umjetničkih pribora i posuda za dom da je bilo teško odabrati što će vam pokazati. Dijelovi se kreću od apstraktnog i slobodnog oblika do elegantnog, glatkog i očaravajućeg.
Stakleni umjetnik Laszlo Lukacsi, laminiran, brušen i polirano reflektirajuće staklo kako bi ovaj ošamutnik. Gledano iz različitih kutova, vizualni prikaz ventilatora opisuje promjene i pomake.
Galerie Kreo, koja je otvorena u Parizu od 1999. godine, usredotočena je na proizvodnju novih djela u suradnji s najrelevantnijim suvremenim dizajnerima na svijetu. Na Salonu su pokazali neke moderne svjetiljke i novi namještaj.
Moderni kućni dekor za ljubitelje sporta? Možeš se kladiti? “Game On Side Table” sadrži ikoničke linije košarke. potpisao ga je Jaime Hayon, a proizvodi ga Galerie kreo.
Ovogodišnji izložbeni saloni ponudili su mnogo različitih opcija za svaki ukus. Umjetnost i namještaj bili su vrlo podesni za život, čak i ako nisu nužno dostupni većini ljudi. Bez obzira na to, gledanje i proučavanje vrhunskih ponuda poput ovih može pomoći u usavršavanju izbora dekoracije i nudi plodno tlo za ideje.
